إسبانيا مفتونة بشكل فني فريد: المنحوتات الدينية

مدريد - يصور تمثال المسيح المستلقي لغريغوريو فرنانديز، الذي صنع عام 1622، بواقعية مخيفة جسد رجل ميت بعد إعدامه على الصليب. استخدم الفنان الزجاج للعيون والعظام للأسنان والراتنج من نبات استوائي للدم وقرن الثور للمسامير. كل شيء آخر، بما في ذلك طيات الكفن الجنائزي الناعمة.

قال بيدرو إسكوديرو من مؤسسة لاس إيداديس ديل هومبري، التي نظمت معرضا حيث يتم عرض المنحوتة، إلى جانب 70 تحفة فنية أخرى متعددة الألوان، في صحن كاتدرائية بلد الوليد “كان الهدف من مثل هذه الأعمال هو جعلها تبدو وكأنها بشر حقيقيون، لإيقاظ تفاني المؤمنين.”

إنه واحد من مجموعة من المعارض المهمة التي تعيد بريق تقليد فني إسباني فريد من نوعه خرج من الموضة خلال عصر التنوير.

تم تطوير هذا النوع خلال الإصلاح المضاد في إسبانيا، “مما أدى إلى حشد المؤمنين في مواجهة التهديد البروتستانتي.” لا تزال التماثيل الدينية متعددة الألوان تشكل محور مواكب أسبوع الآلام في إسبانيا، وأشهرها في إشبيلية، لكنها كانت تفتقر حتى وقت قريب جدا إلى الهيبة الممنوحة لأشكال فنية أخرى. ومع ذلك، فإن الباروك الإسباني يحظى أخيرا بإعادة تقييم وطني.

يجمع المعرض في كاتدرائية بلد الوليد، المفتوح حتى الثاني من مارس، لأول مرة أعظم نحاتين باروكيين في العصر الذهبي لإسبانيا؛ فرنانديز وخوان مارتينيز مونتانيز.

يقام معرض آخر متعدد الألوان في متحف النحت الوطني بالمدينة للاحتفال بأعمال لويزا رولدان التي كانت في عام 1692 أول امرأة يتم تسميتها كنحاتة للبلاط في إسبانيا.

في مدريد، يستضيف متحف برادو معرض “يدا بيد: النحت واللون في العصر الذهبي الإسباني”، والذي يستمر حتى الثاني من مارس.

وقال ميغيل فالومير، مدير برادو، “تعالج المعارض التحيز والإغفال الذي نشأ منذ قرون بسبب التفسير المتحيز بأن المنحوتات المرسومة بالخشب أدنى من تلك المصنوعة من الرخام أو البرونز وكذلك الرسم.”

وأضاف “لقد كان أحد أكثر معارضنا شعبية حيث حضره الآلاف من الزوار، مما يدل على أن هذا النوع كان جزءًا غير مقدر من تراثنا الفني. أنا متأكد من أنه سيؤدي إلى المزيد من الدراسات والمعارض والتأثير الثقافي الأوسع.”

قال ميغيل أنخيل ماركوس، أمين معرض لويزا رولدان، النحاتة الملكية، الذي يستمر حتى التاسع من مارس، “إن إسبانيا تستعيد أهمية النحت متعدد الألوان.” وأضاف أن هذا بدأ بمعرض أقيم في عام 2009 بعنوان “المقدس يصبح حقيقيا”، والذي أشرف عليه زافييه براي في المعرض الوطني في لندن، ثم عُرض لاحقا في بلد الوليد.

حذر المعرض في المملكة المتحدة من أن الأعمال “قد تسيء إلى مشاعر المشاهد”. ولكن هذا كان نقطة تحول في إدراك هذا النوع من الفن.

وقد تم الترحيب بالمعرض الحالي لكاتدرائية بلد الوليد باعتباره تاريخيا، حيث حصل على قطع نادرة لا تزال موضع عبادة في جميع أنحاء مملكة قشتالة القديمة، حيث أقام فرنانديز ورشة عمله.

تم إقراض تمثال المسيح المستلقي لفرنانديز من قبل راهبات دير سانتا كلارا بالقرب من بورغوس. لشرح العاطفة التي يثيرها، قال إسكوديرو، “عليك أن تتخيله مضاءً بالشموع كما تراه الأخوات ويصدقن أنفسهن حقًا أمام المسيح.”

قال خيسوس بالوميرو، أحد أمناء المعرض، “بالإضافة إلى تغيير مفهوم النحت في إسبانيا إلى الأبد، فإن الإرث الذي يجلبه العملاقان إلى تاريخ الفن العالمي له أهمية أساسية بعد أربعة قرون من الناحية الدينية.”

إن العاطفة التي لا تزال تثيرها المنحوتات تتجسد في الأسطورة. كما يُعرض تمثال القديس كريستوفر لمونتانيز الذي استوحاه من الأيقونات اليونانية والرومانية الكلاسيكية – في هذه الحالة، هرقل. قال بالوميرو إن “المعرفة العميقة بالتقاليد الكلاسيكية يمكن رؤيتها في أعمال مونتانيز”، والتي “اكتسبها من مجموعات المنحوتات الأثرية في إشبيلية المستوردة من إيطاليا.”

يؤكد معرض برادو أيضا على سابقة تماثيل الرسم في العالم القديم، حيث يُظهر منحوتة رومانية لثور. “إنه عمل رخامي من عصر أوغسطين، مع علامات ملونة قد تكون متعددة الألوان”، كما جاء في الكتالوج.

قال إسكوديرو إن العديد من تماثيل معرض بلد الوليد كانت من كنائس قرى نائية يبلغ عدد سكانها مئة شخص. وقال “نأمل أن يلهم الناس السفر إلى هذه المناطق لرؤية الأعمال في بيئتها للمساعدة في دعم الاقتصادات المحلية.”